De 11 bästa iPad Pro-konstnärerna
Under de senaste åren har ett växande antal konstnärer, grafiska designers och kalligrafer utnyttjat den konstnärliga potentialen hos iPad och Apple Pencil. Resultatet är en fantastisk mängd hänförande konstverk. Övergången från pensel och målarpalett till det digitala ateljén går hand i hand med ökad produktivitet och rörlighet inom de visuella konsterna. Vi har valt ut de främsta iPad-konstnärerna åt dig och berättar vilka ritappar de använde för sina mästerverk.
1. Stefan de Groot
DEN HOLLÄNDSKE ILLUSTRATÖREN OCH BARNBÖCKERNA
Stefan de Groot, även känd som Stayf Draws på YouTube, är en nederländsk konstnär som under mer än tjugo år har ägnat sig åt sin passion för måleri. Han har använt Apple Pencil och iPad Pro det senaste året. Nyligen blev han inbjuden av Apple att hålla ett offentligt butiksevent med syfte att presentera ritappar som ProCreate tillsammans med Apple Pencil och iPad Pro för en bredare publik.
Numera skapar han de flesta av sina teckningar med ProCreate och majoriteten av sina animationer med Moho och Adobe Flash. Förutom workshops i analog teckning laddar han även upp tutorials för teckning och animering på YouTube. Det var på YouTube vi upptäckte hans imponerande illustrationer. Hans pågående projekt, barnboken ”Cubby the Lion“, kommer att ges ut som en animerad e-bok. Alla hans videotutorials finns tillgängliga på iBooks.
2. ERIC MERCED
Serietecknare för Marvel och DC
Eric Merced är en ung, helt dedikerad amerikansk serietecknare. Hans passion för serier och den tidiga barndomen som han ägnade åt att teckna har fört honom till hans avundsvärda position och alla framgångar. Bland annat har han arbetat som professionell illustratör för Marvel och DC – skaparna av Spiderman, Batman, The Incredible Hulk och många andra kultfigurer. Han började med analoga teckningar på papper och blyerts. Idag har de teknologiska framstegen inom digital konst gjort det möjligt för honom att helt flytta över sitt arbete till iPad Pro, Apple Pencil och flera ritappar. Eric Merced designar till och med egna penslar för ProCreate. Han publicerar regelbundet videotutorials på sin YouTube-kanal.
3. Jorge Colombo
The New Yorker-illustratören och ritapparna – sedan 2009
Den portugisiske grafiska designern, illustratören och fotografen Jorge Colombo, bosatt i New York sedan 1998, har illustrerat och tecknat åt stora namn inom magasin- och tidningsbranschen i över 30 år. Fram till 2009 arbetade han främst med bläck och akvarellpennor, men så snart de första ritapparna för iPhone och iPad lanserades upplevde han ett paradigmskifte och blev en pionjär inom mediet med sin hyllade teknik för digitalt finger-måleri. Hans digitala finger-målningar finns tillgängliga som högblanka tryck.
Lanseringen av Apple Pencil och iPad Pro samt dussintals professionella ritappar 2015 skapade en helt ny grund för digital teckning. Omslaget till januarinumret av ”The New Yorker“ var det första omslaget som skapades uteslutande med Apple Pencil och ritappen ProCreate.
4. Mike Henry
Zatransis – designer och illustratör för spelvärlden
Mike Henry är ytterligare en konstnär som har omfamnat den digitala konsten och uteslutande ritar och illustrerar med iPad Pro och Apple Pencil. Han arbetar på ett tyskt mjukvaruföretag och designar karaktärer, spelmekanik och layouter för webbläsarspel. Under sitt pseudonym Zatransis presenterar han sina skapelser i PDF-bildsamlingar – inte bara för att visa upp sina egna konstverk utan också för att inspirera andra. På senare tid har han börjat publicera utmärkta videohandledningar om att rita på iPad på YouTube under sitt riktiga namn Mike Henry.
5. David Hockney
Master Hockney och det större perspektivet
David Hockney har i årtionden varit en hyllad akvarellkonstnär, och hans serie med poolmotiv samt mästerverket ”A bigger splash” (1967) gav honom världsomspännande erkännande. Hans konstnärliga utforskningar på iPad sedan 2011 väckte stort intresse i konstvärlden.
Serien ”The Arrival of Spring” är ett imponerande vittnesmål om de möjligheter som iPad och konstappen Brushes erbjuder. Efter att först ha ritat sina bilder med fingret på sin iPhone använder han nu iPad Pro och Apple Pencil för att digitalt fånga sina volymrika Hockney-stilleben.
6. Kyle Lambert
Kyle Lambert och filmindustrin i L.A.
Den brittiske konstnären Kyle Lambert gör en mycket imponerande karriär. För mer än ett decennium sedan studerade han oljemålning, men den teknologiska revolutionen inom digital konst fångade hans intresse och han övergick gradvis från analog till digital konst. Hans banbrytande användning av iPad för både skisser och fullständiga målningar har gett honom internationell uppmärksamhet.
Först använde han fingrarna, men hittade så småningom verktyg som motsvarade hans krav – särskilt efter lanseringen av iPad Pro och Apple Pencil. Den amerikanska filmindustrin fick snart upp ögonen för den unga talangen och anlitade honom för tv- och filmproduktioner som Star Trek och Super 8. Numera är Kyle Lambert bosatt i Los Angeles och är utan tvekan en av de främsta inom iPad Pro-konst. Han skapade exklusivt det officiella omslaget till Netflix nya originalserie Stranger Things på sin iPad Pro.
7. Jaime Sanjuan Ocabo
Den mest begåvade fingerkonstnären inom digital konst
Svårt att tro att bilden ovan skapades helt och hållet genom finger målning i konstappen ProCreate! Allt från bordduken till droppens minsta detalj – utan Apple Pencil. Konstnären bakom detta mästerverk med titeln Tempus heter Jaime Sanjuan. Han utförde målningen på endast 100 timmar. Jaime Sanjuan arbetar med sin masteruppsats om bildkonst och ny teknik vid universitetet i Zaragoza. Han har vunnit en rad internationella utmärkelser för sina verk. Sin unika blandning av oljeverktyg och iPad Pro kallar han ”Digital Oils”.
8. Sam Gilbey
Från Sony Playstation och Teenage Mutant Ninja Turtles till Twitter
Sam Gilbey, Londonfödd designer och Star Wars-entusiast, är en framstående illustratör inom den digitala konsten. Han har till och med fått smeknamnet ”Sensational Sam” av ingen mindre än ”Luke Skywalker” Mark Hamill. Regissörerna Quentin Tarantino och Edgar Wright ingår också i hans växande fanskara. Gilbey har ritat sedan 2004 på olika ritplattor samt på iPad Pro med appar som ProCreate. Hans verk har redan använts i otaliga tidningar, magasin, serietidningar, tv-spel, filmer och tv-produktioner. Oavsett om det gäller Sony Playstation, Teenage Mutant Ninja Turtles eller Twitter beundras Sam Gilbeys konst av publiken. Sedan 2013 har Gilbey turnerat med utställningar i USA där han även föreläst om digital konst.
9. Robert Generette III
Rob Zilla och NBA
Robert Generette III är ett verkligt undantag på iPad Pro. Gymnasieläraren från Maryland undervisar i fotografi och konst, men han har ritat och målat sedan han var tre år. Genom sina otaliga digitala teckningar inom urban kultur och sport blev NBA till slut uppmärksamma på honom och engagerade honom i flera projekt.
Därför illustrerade Generette, även känd som Rob Zilla, Oakland Warriors och Washington Wizards på iPad Pro. Generette nöjde sig inte med enkla porträtt utan visade varje spelare i aktion och rörelse.
Generette började med Adobe Illustrator på MacBook och övergick 2011 till iPad och ritapparna SketchBook och Adobe Illustrator Draw. Hans sportillustrationer handlar inte bara om basket utan även om baseboll- och fotbollslag samt spelare.
10. Seikou Yamaoka 
Yamaoka och konsthistoriens mästerverk
Yamaoka är en begåvad fingermålare som har fått stor uppskattning och erkännande genom sina digitala vattenmålningar. Den japanskfödde konstnären och kontorsarbetaren började med fingermålningar på iPhone och gick senare över till iPad mini. När de första teckningarna och videorna laddades upp på internet satte den unga iPad-konstscenen i gungning, eftersom Yamaoka även återger konsthistoriens stora verk förbluffande verklighetstroget med finger och iPad. Enligt egen utsago skapar han de flesta verk på vägen hem och använder fortfarande ritappar som ArtStudio.
11. David Kassan
En liveporträttmålare och en stor konstnär
David Kassan är en världsberömd konstnär som inte begränsat sitt skapande till iPad men under åren lärt sig uppskatta digital teckning. Hans hyperrealistiska liveporträttsessioner är välkända i branschen. Med hjälp av Brushes-appen skissade och målade han människor i meningsfulla och genomtänkta poser. Precis som David Hockney är Kassan en konstnär som inte helt övergett den analoga konsten utan ser iPad som ett komplement till det konstnärliga arbetet. Kassan ritar majoriteten av sina porträtt med fingret.
Många konstnärer använder våra iPad-stativ som tillverkas i ek och valnöt. Vi erbjuder ett klassiskt iPad-stativ samt ett iPad-stativ med hållare för Apple Pencil.
Vanliga frågor
Vilken är den bästa iPaden för konstnärer?
Den bästa iPaden för konstnärer är iPad Pro, närmare bestämt den senaste modellen som finns tillgänglig vid köptillfället. Den erbjuder överlägsen prestanda med sin kraftfulla A-serie-chip, ProMotion-teknik för en jämn uppdateringsfrekvens på 120 Hz och utmärkt färgåtergivning. Dessutom stödjer den den senaste Apple Pencil, som ger en naturlig och responsiv ritupplevelse. De större skärmalternativen, som 12,9-tumsmodellen, ger en rymlig arbetsyta där konstnärer kan skapa sina mästerverk.
Vilka är de bästa apparna för konstnärer?
Den bästa ritappen för konstnärer är Procreate – en kraftfull och funktionsrik digital målarapp med ett brett utbud av penslar och verktyg. Dessutom är Adobe Illustrator Draw och Adobe Fresco utmärkta val för vektorbaserad konst respektive realistisk målning. För den som fokuserar på skisser och idégenerering erbjuder Concepts och Autodesk SketchBook mångsidiga alternativ. ArtRage är ytterligare en intressant app som simulerar traditionella konstmaterial för en verklighetstrogen upplevelse. I slutändan beror den bästa appen på konstnärens specifika behov och önskade stil.
Vilken är den bästa iPaden för att rita?
Den bästa iPaden för teckning är iPad Pro. Med sin kraftfulla hårdvara, inklusive den senaste A-seriens chip, högupplösta och färgkorrekta skärm samt kompatibilitet med den senaste Apple Pencil ger iPad Pro en oöverträffad ritupplevelse. Konstnärer uppskattar det mjuka och responsiva trycket, minimal fördröjning och exakta tryckkänsligheten hos Apple Pencil – en ideal kombination för att skapa digital konst med precision och elegans.